L’Eveil du Printemps ou l’adolescence de l’art !

Malgré leur très jeune âge, les comédiens de l’association du Chat Noir n’en sont pas à leur première expérience théâtrale.

Etudiants en classe préparatoire de lettres option théâtre, au Studio Théâtre d’Asnières ou à l’école Claude Mathieu, les interprètes de l’Eveil du Printemps de Wedekind,  Tania Markovic (Madame Bergmann), Juliette Raynal (Wendla Bergmann), Valentin Besson (Moritz Steifel), Diego Colin (Melchior Gabor) et Léa Sananes (Ilse) qui assure également avec une grande sensibilité la mise en scène, ont tous déjà eu l’occasion de brûler les planches. Au noyau dur des comédiens s’ajoutent,  Jules Le Bihan et Hugo Vermeille pour la scénographie et la chorégraphie et enfin Morse (Mathieu Husson) qui a composé la musique originale et qui a tenu avec brio, jusqu’en décembre le rôle de Melchior. Une vraie troupe en somme, partie en tournée l’année dernière sur les routes de France et qui vient de reprendre la pièce pour des prolongations au théâtre Pixel tous les vendredis jusqu’au 24 avril. 

«Je connaissais bien cette pièce de Frank Wedekind puisque je l’avais jouée adolescente au Théâtre des Bergeries de Noisy-le-Sec sous la direction d’Alain Farrès. Nous avons créé dans la foulée l’association Chat noir, dont le nom fait référence à un passage de la pièce, car je savais qu’il nous serait difficile de trouver des salles pour se produire si nous n’avions pas de vraie structure. C’est ainsi que nous avons eu deux théâtres parisiens qui ont accepté de nous auditionner et que l’aventure a commencé et continué au théâtre Pixel » explique Léa Sananes.

Fils d’un médecin et d’une mère actrice et chanteuse, Frank Wedekind est un dramaturge allemand  né à Hanovre en 1864 et décédé à Munich en 1918.
Influencé par Ibsen, Nietzsche, Hauptmann, Büchner et Strindberg, son œuvre profondément anticonformiste annonce l’expressionnisme. Le théâtre de Wedekind conteste violemment la société bourgeoise et les tabous sexuels tout en usant de nombreux procédés dramatiques, de la farce au vaudeville en passant par le drame et le cirque. Ses provocations, souvent libertines lui ont causé d'incessants problèmes de censure, de prison ou d'exil. Aussi il se tourna vers le cabaret, plus permissif, tant du côté de la censure que du financement. L’Eveil du printemps raconte les premiers émois de jeunes adolescents de 14 ans qui ont la rage de vivre et qui se heurtent violemment aux interdits moraux et sociaux de la fin du 19e siècle. Leur soif de liberté, leurs espoirs et leurs souffrances, portés hauts par la troupe du Chat Noir, sont encore ceux des adolescents d’aujourd’hui. Cette œuvre, du sulfureux Frank Wedekind, interdite à sa sortie, est toujours d’une actualité́ brûlante. L’Eveil du printemps que l’auteur qualifie lui-même de tragédie enfantine, est une pièce qui met en scène des adolescents confrontés à un corps qui se métamorphose et à l’éveil de désirs sur lesquels il est difficile de mettre un nom. C’est face à cette avalanche de questions qu’ils vont tenter de se frayer un chemin vers le monde des adultes. Entre jeunes, ils se confient, confrontent ce qu’ils savent et commencent à éprouver la notion de limite et d’autorité.
 

« Aujourd’hui, le théâtre est devenu un art total qui mélange toutes les disciplines artistiques. Nous disposons tous d’une formation théâtrale, mais nous avons également été formés à la musique, la danse ou la chorégraphie. Il me semble très important que les acteurs soient polyvalents. Et la création de cette troupe nous a permis de mettre en commun tous nos talents afin de mener à bien un projet concret en marge de nos études souvent théoriques » souligne Léa Sananes.

Depuis la première de la pièce en juin de l’année dernière, ces jeunes comédiens déjà prometteurs ont encore gagné en maturité. Sous la houlette éclairée de Léa Sananès qui campe une envoutante Ilse, Tania Markovic et Juliette Raynal forment un duo tambour battant à la justesse impeccable.  Diego Colin- qui reprend avec brio la très belle interprétation de Mathieu Husson - et Valentin Besson, caracolent quant à eux, d'un bout à l'autre de la scène dans un chassé-croisé verbal et émotionnel époustouflant.    En attendant le « off » d’Avignon cet été, la troupe a fait le 06 mars une incursion fracassante (prix de la mise en scène pour Léa Sananès et du meilleur acteur pour Valentin Besson)  au Théâtre Bastille dans le cadre du festival étudiant du Rideau Rouge. Une scène parisienne de choix et un tremplin pour cette jeune troupe passionnée et pleine d’énergie qui saura sans nul doute rencontrer rapidement un large public. D.R.